Os gatos e a pintura 10 – Mily Possoz – Les chats et la peinture 10

Emília Possoz nasceu nas Caldas da Rainha a 4 de Dezembro de 1888 e faleceu em Lisboa a 17 de Junho de 1968. Conhecida como Mily Possoz, figura destacada da primeira geração de pintores modernistas portugueses, foi uma artista plástica de origem belga.

Mily Possoz recebeu uma educação artística esmerada, nomeadamente em pintura, tendo frequentado o atelier da pintora Emília dos Santos Braga. Com 16 anos, continuou a sua aprendizagem artística em Paris, frequentando a famosa Académie de La Grand Chaumière, na Alemanha, onde aprendeu gravura com o gravador Willy Spatz, na Bélgica e na Holanda.

Regressada a Portugal em 1909, Mily Possoz integrou o movimento modernista emergente participando nas Exposições de Humoristas e Modernistas entre 1912 e 1926, sendo também das poucas artistas da sua geração a organizar exposições individuais do seu trabalho, con- sagrando-se como uma das mais importantes artistas portuguesas da primeira metade do século XX. Excelente desenhadora, colaborou como ilustradora em numerosas publicações: ABC,  Athena, Contemporânea, A Ilus- tração Portuguesa, entre outras.

Viveu em Paris entre 1922 e 1937 e chegou a ficar noiva do pintor Eduardo Viana. Participou como convidada, com Eduardo Viana e Almada Negreiros, na Exposição dos Cinco Independentes em 1923 na SNBA de Lisboa. Na segunda estada parisiense, tornou-se membro activo da sociedade Jeune Gravure Contemporaine. Amiga do artista japonês Tsuguharu Foujita, com ele esta- belecereu alguns jogos plásticos, evidentes em algumas das suas litogravuras e pontas-secas.

Em 1937, a sua participação na exposição de Gravura Francesa, realizada em Cleveland, nos Estados-Unidos, garantiu-lhe a medalha de ouro e a aquisição de obras suas para o Museu de Cleveland. Nesse mesmo ano regressou a Portugal.

Em 1940 encontrou-se entre o vasto leque de artistas modernistas convidados pelo arquitecto Cotinelli Telmo para a decoração dos pavilhões da Exposição do Mundo Português. Decorou a Sala do Japão, inspirada pela arte dos Biombos Namban. No decorrer dessa década mudou-se para Sintra, onde passou a viver, dedicando-se sobretudo à pintura a óleo e à aguarela.

Em 1943 participou como figuri- nista no bailado D. Sebastião, da Companhia Portuguesa de Bailado Verde Gaio. Em 1956, colaborou com a Sociedade Cooperativa de Gravadores Portugueses, da qual permanecerá membro até à data da sua morte. Em 1957, conheceu o coleccionador de arte Machaz, que lhe encomendou vários qua- dros para a decoração do Hotel Tivoli.

A sua obra mais conhecida acabou por ser o programa decorativo do antigo Livro da segunda classe, com a primeira de muitas edições a ser publicada em 1958, livro que ainda hoje permanece no imaginário escolar de muitos portugueses.

Pintora de sólido ofício, sensível a uma modernidade a que não será alheia a herança pós-impressionista, Mily Possoz deve a sua fortuna crítica “à amabilidade feminil do seu traço e dos seus motivos: paisagens, retratos reais ou inventados, gatos e cenas urbanas, quase sempre tingidos por valores feéricos, ingénuos e matri- ciais, que lhe permitiram envelhecer como uma eterna menina“. 

Reproduzimos com a devida vénia ao blogue Santa Nostalgia algumas páginas desse livro escolar.

Emília Possoz est née à Caldas da Rainha (Portugal) le 4 décembre 1888 et est morte à Lisbonne le 17 juin 1968. Connue comme Mily Possoz, figure marquante de la première génération de peintres modernistes portugais, elle fut une artiste plastique d’origine belge.

Mily Possoz reçut une éducation artistique soignée, surtout en peinture, à l’atelier d’Emília dos Santos Braga entre autre. A 16 ans, ele poursuivit son apprentissage artistique à Paris, fréquentant l’Académie de La Grand Chaumière, en Allemagne, où elle s’inicia à la gravure chez Willy Spatz, en Belgique ainsi qu’en Hollande.

De retour au Portugal en 1909, Mily Possoz intégra le mouvement moderne émergent participant aux Salons des Humoristes de Lisbonne entre 1912 et 1926, faisant partie des quelques artistes de sa génération à organiser des expositions individuelles de son travail, se consacrant comme une des plus proéminentes artistes portugaises de la première moitié du XX^e siècle. Excellente dessinatrice, elle réalisa des illustrations dans toute sorte de publi- cations, comme les revues ABC, Athena, Contemporânea, Ilustração Portuguesa.

Mily Possoz vécut à Paris entre 1922 et 1937. Fut un temps fiancée du peintre, son compatriote, Eduardo Viana. Avec Eduardo Viana et Almada Negreiros, ele participa comme invitée à l’Exposition des Cinq Indépendants, en 1923, à la SNBA (Société Nationale des Beaux-Arts) de Lisbonne. Lors de son second séjour parisien, Mily devint membre actif de la société de la Jeune Gravure Contemporaine. Amie de l’artiste japonais Tsuguharu Foujita, elle pratiqua quelques jeux plastiques avec lui, évidents dans certaines de ses lithogravures et pointes-sèches.

En 1937, sa participation à l’exposition de la Gravure Française, à Cleveland, aux USA, lui valut la médaille d’or et l’acquisition de quelques-unes de ses œuvres par le Musée de Cleveland.

La même année, ele rentra au Portugal.

E 1940, ele se retrouva au milieu d’un grand choix d’artistes modernistes invités par l’architecte Cotinelli Telmo pour la décoration des pavillons de l’Exposition du Monde Portugais. Mily Possoz décora la Salle du Japon, inspirée par l’art des Paravents Nambans. C’est durant cette décade que Mily s’installa à Sintra, où ele se maintint, s’adonnant surtout à la peinture à l’huile et à l’aquarelle.

En 1943, elle créa des figurines pour le ballet D. Sebastião, de la Compagnie Portugaise de Ballet Verde Gaio. En 1956, elle collabora avec la Société Coopérative de Graveurs Portugais, dont ele fut membre jusqu’à sa mort. En 1957, ele fit la connaissance du collectionneur d’art Machaz, qui lui commanda plusieurs tableaux pour la décoration de l’Hotel Tivoli.

Son oeuvre la plus connue fut en fait l’ensemble des illustrations pour l’ancien Livro da segunda classe (Livre de l’École Primaire) lors de la première des nombreuses éditions publiée en 1958, livre qui encore aujourd’hui reste dans l’imaginaire scolaire de nombreux Portugais.

Peintre de valeur, sensible à une modernité à laquelle n’est pas étrangère un certain héritage postimpressioniste, Mily Possoz doit sa bonne critique “à l’amabilité féminine de son trait et de ses motifs: paysages, portraits réels ou inventés, chats et scènes urbaines, presque toujours enrobées de valeurs féériques, ingénues et matriciels, qui lui permirent de vieillir comme une éternelle petite fille “.